美術(shù)教案通用[10篇]
作為一位不辭辛勞的人民教師,就不得不需要編寫教案,教案是保證教學(xué)取得成功、提高教學(xué)質(zhì)量的基本條件。教案應(yīng)該怎么寫才好呢?以下是小編收集整理的美術(shù)教案10篇,歡迎大家分享。
美術(shù)教案 篇1
目的:
1、讓幼兒認(rèn)識紅色。2、鼓勵幼兒大膽嘗試,初步掌握涂刷的方法,體驗美術(shù)活動的樂趣。
準(zhǔn)備:
1、主色是紅色的玩具若干。2、棒紙卡片若干,卡片上用白色油畫棒畫有各種玩具。3、紅色顏料,刷子,抹布若干。
過程:
1、出示玩具,請幼兒挑選一件自己喜歡的'玩具自由玩耍。在幼兒玩玩具的時候,教師鼓勵幼兒之間相互交流,引導(dǎo)幼兒觀察玩具的顏色,初步認(rèn)識紅顏色。教師問:你玩的是什么玩具?這么漂亮的玩具是什么顏色的?
2、出示天線寶寶波兒,展示紅顏色。教師問:快看,誰來了?波兒穿的衣服可真漂亮。這么漂亮的衣服是什么顏色的?你有沒有紅色的玩具呀?
3、擴展幼兒思維,鼓勵幼兒大膽發(fā)言。教師問:你還在哪里見過紅顏色?
4、游戲“捉迷藏”。教師和幼兒一起用手蒙住眼睛,請配班老師把玩具藏起來,可以藏到柜子里、椅子下
逐步加深游戲的難度,可讓幼兒再找出玩具身上的紅顏色。
5、游戲“照相”。大家做攝影師,為玩具拍照片。
6、游戲“洗相片”。 (1)、展示相片的“底片”(棒紙卡片),引起幼兒的興趣,教師示范“洗相片”。用刷子蘸上紅色顏料,輕輕地在紙上來回刷,全部刷滿顏料后,相片就洗出來了。 (2)、輔導(dǎo)幼兒“洗相片”。教師鼓勵幼兒大膽嘗試,指導(dǎo)幼兒初步掌握涂刷的方法。
7、自由探索。鼓勵幼兒到戶外去尋找漂亮的紅顏色
美術(shù)教案 篇2
課題與教學(xué)內(nèi)容
十五、小旗手課時安排1
教學(xué)目標(biāo)
知識技能
利用身邊的材料設(shè)計并制作一副棋。
過程方法
小組合作,自主探究。
情感態(tài)度
培養(yǎng)學(xué)生的合作精神及動手能力。
教學(xué)過程設(shè)計
預(yù)設(shè)教學(xué)路徑
預(yù)計學(xué)生活動
備擇方案
一、激趣導(dǎo)入:
教師:同學(xué)們,你們愛玩棋嗎?
你們所玩棋的名稱叫什么?
為了激發(fā)孩子的學(xué)習(xí)興趣,教師在課前自己動手利用多媒體制作一副新奇的棋,出示個學(xué)生,讓學(xué)生發(fā)現(xiàn)不同之處。
二、體驗探究:
。ㄒ唬┩嫫
1、教師說游戲規(guī)則,請幾名同學(xué)到前面來和老師下棋。
2、教師介紹一些國際象棋大師,比如中國的謝軍。講關(guān)于下棋的小故事,激發(fā)學(xué)生的興趣。
(二)講棋的制作方法:
1、欣賞課本中的游藝圖,說說是怎樣做的,有什么不同?
2制作游藝棋時可采用不同的方法,比如:讓學(xué)生每人提出一個設(shè)想,并勾畫草圖表達(dá)自己的設(shè)計意圖。如果采用個人制作的形式,則可以按自己的.設(shè)計意圖制作。如果采用小組分工的形式可以大家共同篩選設(shè)計方案,協(xié)調(diào)安排,共同分工制作。
3、可以是平面繪畫也可以是立體作品。
4、還可以想象更多的制作方法,如全班同學(xué)在操場上用粉筆來制作一副大棋,同學(xué)們可以當(dāng)棋子,大家共同來我玩下棋的游戲,這樣的方式既健身,又益智。
三、實踐操作:
1、學(xué)生制作,教師輔導(dǎo),教師隨時提醒學(xué)生協(xié)調(diào)好合作關(guān)系。
2、作品制作完成后從中體驗玩棋帶來的快樂。
四、展示作品:
讓學(xué)生將自己有特色的作品介紹給大家,并談一談玩棋的感受和收獲。
學(xué)生:愛玩!
學(xué)生:軍棋、象棋、跳棋、五子棋――――――等等。
學(xué)生回答問題,教師及時補充。
學(xué)生觀察老師做的棋,自由說出區(qū)別。
學(xué)生自由到前面來下棋。激發(fā)學(xué)生的興趣。
學(xué)生自由討論并說出自己知道的象棋大師。講知道的小故事。
學(xué)生自由制作游藝棋,可以采用多種方式,制作立體或平面的均可。
小組合作時要協(xié)調(diào)安排,共同制作。
學(xué)生在玩棋的過程中都很投入,也很開心。
通過欣賞范例,激發(fā)學(xué)生自己動腦筋設(shè)計一副新穎別致的棋的愿望。
通過介紹一些國際象棋大師,激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。
引導(dǎo)學(xué)生欣賞課本中的游藝圖,并說說他們是怎么做的,有什么區(qū)別,可以先小組討論。
為學(xué)生提供多種棋的玩法。
學(xué)生操作過程中,無論采用哪種活動方式,都要學(xué)生的活動和美術(shù)學(xué)習(xí)緊密結(jié)合,這樣才能達(dá)到美術(shù)課的訓(xùn)練目的。
美術(shù)教案 篇3
一、 教材內(nèi)容:
第三課:手繪線條圖像的表達(dá)方法(人教版)
二、 教材分析:
教學(xué)重點:引導(dǎo)學(xué)生初步掌握手繪線條圖像的表達(dá)方法。
解決方法:通過小組間的游戲練習(xí)應(yīng)用線條簡練描繪物體的能力,并應(yīng)用于繪畫中。
教學(xué)難點 及解決方法:
教學(xué)難點 :抓住事物的特征進行描繪。
解決方法:學(xué)生小組討論解決及師生共同探究解決。
三、 學(xué)生分析:
學(xué)生學(xué)習(xí)興趣濃厚,部分學(xué)生還做好了課前預(yù)習(xí)。但是,大多數(shù)學(xué)生應(yīng)用手繪線條刻畫事物的能力不高。學(xué)習(xí)本課比較吃力,應(yīng)重點輔導(dǎo)。
四、 設(shè)計理念:
通過游戲、小組討論、集體討論等方法,解決本課問題。并放在實踐中去檢驗。
五、 教學(xué)目標(biāo) :
德育滲透點:培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣和愛好,充分認(rèn)識“生活中處處存在美、關(guān)鍵要靠我們的眼睛去發(fā)現(xiàn)” (羅丹語)。
教學(xué)知識點:引導(dǎo)學(xué)生通過細(xì)致的觀察,初步了解繪畫過程抓住事物特征繪畫的'重要性。指導(dǎo)學(xué)生運用繪畫知識表現(xiàn)自己生活中的萬事萬物。
能力滲透點:鼓勵學(xué)生關(guān)注社會、關(guān)注生活,用自己的繪畫語言去發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美。
六、 教具準(zhǔn)備:
生活日用品(數(shù)件)、磁性白板、手繪線條圖片(數(shù)件)
七、教學(xué)方法:
探究學(xué)習(xí)法
八、 課時安排:
2課時
九、 教學(xué)過程 :
1、手繪線條圖片欣賞導(dǎo)入。
老師:同學(xué)們好,老師近日畫了一張畫,大家想不想看一看?
學(xué)生(齊聲):想。
(老師展示手繪線條圖片畫。)
老師:誰知道我畫的都是什么東西?
(學(xué)生爭先回答并認(rèn)真欣賞,產(chǎn)生濃厚興趣。)
2、師生初步手繪線條圖像的表達(dá)。
老師誰能用語言來描述一下這些東西,他們都是做什么用的?
(學(xué)生發(fā)言踴躍,通過發(fā)言初步意識事物因作用不同而產(chǎn)生的外形的差異。)
(老師對學(xué)生的發(fā)言給予鼓勵、肯定。)
學(xué)生:我也想畫出這么美的畫,可是我能行嗎?(及類似的話)
老師:當(dāng)然能行!自然界處處存在美,要靠我們自己去發(fā)現(xiàn),但發(fā)現(xiàn)后還要想辦法把它用我們的畫筆描繪下來。我們現(xiàn)在就一起來學(xué)習(xí)一下如何又快又好地畫出我們看見的東西好嗎?
學(xué)生(齊聲):好。
3、師生共同探討總結(jié)手繪線條圖像表達(dá)的方法。
老師:那么,通過剛才的欣賞,誰說一下我們該如何描繪一件物品呢?
(學(xué)生開始分小組邊議論邊發(fā)言,各抒己見。)
(接下來,教師將各小組的討論結(jié)果拿出來與全體學(xué)生共同進行探討總結(jié)。)
(各小組相互取長補短,一起完善手繪線條圖像表達(dá)的方法。)
(最后,老師將探討結(jié)果板書到黑板。)
學(xué)生看作品,進一步系統(tǒng)的了解手繪線條圖像的表達(dá)方法
4、老師總結(jié)本科教學(xué)內(nèi)容。
老師:今天,大家的表現(xiàn)太棒了,我們想到了這么多方面。
(老師邊總結(jié)邊板書,并給與一定的補充。進行小結(jié)。)
5、內(nèi)傳遞本科目標(biāo),激發(fā)學(xué)生興趣。
老師:我們先來畫這幾樣?xùn)|西,看看誰畫的好。
(此時,學(xué)生探索美的興趣被激發(fā)了出來)
學(xué)生分組開始寫生,老師組織、協(xié)調(diào)。
(學(xué)生分組開始寫生。)
課堂內(nèi)學(xué)生自我評析,老師點評總結(jié)。
(學(xué)生分組出示優(yōu)秀作品,自我評析,共同欣賞。)
(老師組織、協(xié)調(diào)并進行總結(jié)。)
十、板書設(shè)計 :
手繪線條圖像的表達(dá)方法
1、 手繪線條圖像的特點:形象鮮明、繪制快速、用具簡單、表達(dá) 多樣、易于掌握
2、 用具:筆(鉛筆、鋼筆、圓珠筆、毛筆等)
紙(各種類型紙張均可)
橡皮(可不用)
3、 注意事項:線條力求簡潔概括。
抓住繪畫對象的特征。
選擇最合適的描繪視角。
美術(shù)教案 篇4
課題:美術(shù)繪畫基礎(chǔ)知識——平行透視
授課教師:孫凱
教學(xué)目的:
1.知識目的:通過對透視的基本法則的學(xué)習(xí),使學(xué)生理解透視的基本規(guī)律,掌握平行透視的方法,能準(zhǔn)確的表現(xiàn)物體的透視關(guān)系;
2.技能目的:通過對六面體的觀察和對自然現(xiàn)象的分析,來逐步深入的了解物體在自然界中的透視現(xiàn)象,讓同學(xué)們自己動手畫出六面體的透視,加強學(xué)生對透視的理解;
3.情感目的:通過對透視現(xiàn)象的分析討論提高同學(xué)們對自然規(guī)律的認(rèn)識,以及對自然和生活的熱愛。 教學(xué)重點:六面體的平行透視的表現(xiàn)方法。
教學(xué)難點:平行透視的基本法則與繪制方法。
教具準(zhǔn)備:
1、教具: PowerPoint課件、粉筆盒、直尺、繪畫工具材料等
2、學(xué)具: 繪畫工具材料、筆記本等
教學(xué)時間:一課時
教學(xué)方法:講述法、示范法
課 型:新授
教學(xué)過程:
一、 組織教學(xué)
清點學(xué)生人數(shù)及工具材料準(zhǔn)備情況
二、 導(dǎo)入新課
同學(xué)們,我們這節(jié)課要學(xué)習(xí)一個新知識,這個新知識在我們的實際生活中可以廣泛應(yīng)用,而且對于我們同學(xué)們學(xué)習(xí)繪畫非常有幫助。大家在生活中一定發(fā)現(xiàn)很多有趣的現(xiàn)象,
比如:師生雙邊活動:欣賞圖片(見PPT)
我們現(xiàn)在來討論一下你剛才看到的旗幟、樹木、鐵軌、房屋有什么規(guī)律?是不是近處的高,遠(yuǎn)處的低呢?近處大遠(yuǎn)處小呢?近寬遠(yuǎn)窄呢?這個知識是什么呢?這個知識就是透視!
教師提問:什么叫透視?我們?yōu)槭裁匆獙W(xué)習(xí)透視呢?今天我將和同學(xué)們一起來討論在生活中遇到的各種透視現(xiàn)象。
三、 講授新課
透視就是把我們所看到的物體正確地表現(xiàn)在紙上的一種現(xiàn)象。那么我們掌握了透視方法,就可以準(zhǔn)確的表現(xiàn)物體的立體感和景物的空間感。透視分為:平行透視、成角透視、圓的透視等。今天我們主要學(xué)習(xí)平行透視。
。ㄒ唬┤藗冏畛跏窃鯓友芯客敢暤?
最初研究透視是采取通過一塊透明的平面去看景物的方法,將所見景物準(zhǔn)確描畫在這塊平面上,即成該景物的透視圖。后遂將在平面畫幅上根據(jù)一定原理,用線條來顯示物體的空間位置、輪廓和投影的科學(xué)稱為透視學(xué)。
。ǘ⑷绻芯康牧⒎襟w有一個面與透明的畫面平行,即與畫面平行,立方體和畫面所構(gòu)成的透視關(guān)系透視就叫“平行透視”。(展示粉筆盒)
。ㄈ、平行透視規(guī)律:近大遠(yuǎn)小,近高遠(yuǎn)低,近寬遠(yuǎn)窄等
。ㄋ模、平行透視圖的畫法
。1)、先畫一條視平線
。2)、在視平線定上一個心點
。3)、在畫面上任何位置上畫一個正方形
。4)、把正方形的四個角分別同心點連接
。5)、在四條連線上定一點
。6)、延長這點作水平線和垂直線,交叉另外兩條線
(7)、然后把各個點連起來
平行透視圖
。ㄎ澹、透視基本概念:
1、視平線:就是和畫者眼睛平行的水平線(面)
2 心 點:就是畫者眼睛正對視平線上的一點
3、視 點:就是畫者眼睛位置
4、消失線:就是物體到消失點的連線
(六)、平行透視在繪畫中的運用
教師展示范畫、
四、學(xué)生課堂練習(xí):
畫立方體各個方位透視圖,教師巡回指導(dǎo)
五、課堂小結(jié)
展示優(yōu)秀學(xué)生作品,指出問題作品的不足
六、布置下節(jié)課工具材料準(zhǔn)備
板書設(shè)計
美術(shù)選修課教案篇二:山水選修課教案
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20xx—20xx學(xué)年度第1學(xué)期
《寫意山水》“訓(xùn)練方案”
授課教師:
適用專業(yè):美術(shù)教育專業(yè)
授課班級: 2****
20xx年9月
第一部分 理論
。ㄒ唬┥剿嫷囊庀笤煨
中國畫的造型,不論是人物、花鳥還是山水,一直主張“以意立象”,而不是自然物象的完全模擬。這里的“意”有兩層意思:一是指物象的內(nèi)在規(guī)律和生命力;二是指畫家的主觀感受和情思。用這種“意”去“立象”,必然包含著主觀與客觀的因素。這里的“象”既有客觀的“形”,也有主觀的“象”。所以,由客觀的“形”變?yōu)橹饔^的“象”這當(dāng)中有一個加工改造過程,即是意象造型的過程。
山水畫意象造型的核心就是對自然景物形神的總體把握。東晉畫家顧愷之不以自然物象的形似為滿足,明確地提出“以形寫神”的主張,把“傳神寫照”作為繪畫的最高境界。從此追求神似成為中國畫造型方法上的準(zhǔn)則,人物畫家要刻畫出人物的精神氣質(zhì),花鳥畫家要寫出花木禽獸的勃勃生機,山水畫家要描繪山川的神采氣韻。為了一幅畫的神似、意似,畫家甚至采取“遺貌取神”的表現(xiàn)手段,以達(dá)到神完意足的目的。近代山水畫大師黃賓虹說:“畫有三:一、絕似物象,此欺世盜名之畫;二、絕不似于物象者,往往托名寫意,魚目混珠,亦欺世盜名之畫;三、唯絕似又絕不似于物象者,此乃真畫!边@是對意象造型核心內(nèi)容精辟的論述。
。ǘ┥剿嫷墓P墨表現(xiàn)
山水畫在表現(xiàn)形式上的主要特征是筆墨的運用,如同西方繪畫的色彩運用一樣。筆墨不僅是畫家表現(xiàn)自然物象的媒介,還是畫家抒情達(dá)意的載體。也就是說,筆墨是主觀世界反映客觀世界的一種手段,畫面中山川樹木的神情生氣完全是通過筆墨體現(xiàn)出來的。因此,歷代畫家十分注重筆墨,而且總結(jié)出完整的山水畫用筆用墨的理論,講究筆法、墨法,追求筆情墨趣之美。在用筆墨表現(xiàn)自然景物時,由于畫家對客觀物象的思想感情、感受不同,筆墨的表現(xiàn)就各不相同,就形成山水畫多姿多彩的藝術(shù)風(fēng)格。山水畫筆墨之美還表現(xiàn)在以書法的筆意入畫的形式美。中國有“書畫同源”的理論,從晉、唐時代起,畫家就把書法藝術(shù)引進了繪畫,使中國畫的筆墨發(fā)展成為具有豐富形式趣味的、有藝術(shù)強度和力度的表現(xiàn)手法,更具有獨立的審美價值。
。ㄈ┥剿嫷囊饩骋
山水畫很講究用筆用墨,同時也很注重意境的創(chuàng)造。所謂意境,就是山水畫所體現(xiàn)的思想情感的境界。意境的構(gòu)成,是外界客觀存在的自然景物在畫家頭腦里的反映結(jié)果。也就是說,是畫家面對自然山川,從觸景生情到寓情于景,畫景是為了抒情,用筆是為了達(dá)意,最后達(dá)到了情景交流、物我兩融的境界。這就是意境創(chuàng)造的過程。這時,畫中所描繪的已不是單純的自然景物,而是“山性即我性”,“水情即我情”,兩者交融在一起,傾注于畫面,體現(xiàn)出畫家的情愫和自然景物的神韻,由此而產(chǎn)生的意境,才能“奪人”。
山水畫與詩的結(jié)合是唐代水墨山水畫家王維開創(chuàng)的,使山水畫賦有了詩的意境,“詩中有畫”,“畫中有詩”,兩者相得益彰,使畫中意境味之無窮,更具有感人的藝術(shù)魅力。
。ㄋ模┥剿嫷馁x彩特色
“隨類賦彩”是中國畫設(shè)色的基本原則,這個“類”即是指客觀對象。同類賦同色,也是指不受客觀約束,而是依據(jù)畫家主觀意識,因意而賦的“類型色”。遵循這個原則,山水畫的設(shè)色基本上是從自然景物的'固有色出發(fā),色彩的變化一般也只是固有色明度上的變化,并通過整幅畫,使色彩的配合達(dá)到相互的對比和映發(fā)。山水畫的著色,雖著重平光下的固有色,不同于西洋畫那樣去描寫在光的映照下色彩所發(fā)生的復(fù)雜變化,但并不完全排除自然光線影響下的環(huán)境色,在表達(dá)特定的內(nèi)容和環(huán)境時也適當(dāng)?shù)夭捎谩5钱嫾腋⒁獾膮s是色彩對人的感情的感染力,不拘于對象的自然色彩,而是按所表現(xiàn)的主題需要,對色彩進行主觀的設(shè)計和創(chuàng)造。
山水畫的用色多數(shù)是在筆墨已完成基本造型之后進行,色彩是在這個基礎(chǔ)上發(fā)揮作用的。在色與墨的關(guān)系上,既要“以墨為主,以色為輔”,還要“色不礙墨,墨不礙色”,又須“色中有墨,墨中有色”,使色墨交相輝映、相輔相成。除大青綠重彩山水外,一般水墨山水著色與筆墨運用一樣講究用筆,要注意色彩濃淡干濕的變化,不宜平均填涂。這些都是中國山水畫在設(shè)色上的特點。
(五)時空處理的靈活性
山水畫“意象造型”的特點,決定了在章法布局上的“自由性”,決定了它能夠靈活地處理空間與時間的關(guān)系,突破了自然真實的限制,以創(chuàng)造情景交融的意境。
時空處理的靈活性表現(xiàn)在三個方面:
意象時空的處理方法――可以根據(jù)表現(xiàn)內(nèi)容的需要,突破空間的限制,將天南地北的山川融為一體,也可以將水中陸地的景象巧妙地繪于同一畫面;為了表現(xiàn)主題的需要,還可以突破時間的限制,將春夏秋冬景色置于一圖,將日月星辰置于一景,讓古代與現(xiàn)代在同一畫面上共存。
“三遠(yuǎn)”及“散點透視”的處理方法――所謂“三遠(yuǎn)”即高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)。高遠(yuǎn)就是仰視,深遠(yuǎn)是俯視,平遠(yuǎn)是平視!叭h(yuǎn)”是中國山水畫特有的遠(yuǎn)近處理法,奠定了中國山水畫靈活地處理空間關(guān)系的基礎(chǔ)。在有些山水畫的章法里,同一畫面采取了三遠(yuǎn)中的幾種方法來畫。可以上半幅用平視法,下半幅用俯視法;也可以上半幅用高遠(yuǎn)法,下半幅用平遠(yuǎn)法。長卷等橫幅形式的遠(yuǎn)近關(guān)系,常用“散點透視法”,即畫家的位置和視點是不固定的,可以上下、前后、左右移動,突破了空間制約來處理景物的表現(xiàn)方法。
空白背景的處理方法――山水畫在構(gòu)圖時,常留有大塊空白,或上空,或下空,或左空,或右空,也可中間空。白可以作為云煙回蕩于空間,白也可以作為水流穿行于大地?瞻琢舻煤,不僅突出了主體,并且使整個畫面因此顯得靈活而生動起來。
。ㄒ唬┕P法:筆法就是用筆之法。用筆首先是執(zhí)筆,正確的執(zhí)筆方法應(yīng)該是指實、掌虛,握筆略高為好。以拇指和食指捏住筆管(拇指向上傾斜,食指向下傾斜,兩指相對捏住筆管),中指由外向內(nèi)勾住筆管,無名指由內(nèi)向外抵住筆管,再以小指貼在無名指內(nèi)下側(cè),協(xié)助無名指推擋。這樣筆管在手中既穩(wěn)當(dāng)又靈活。指實就是手指捏筆管要實在,要用力捏緊,又不可太緊。掌虛就是掌心要空靈。捏毛筆切不可像捏鋼筆那樣,握筆略高為好,便于使轉(zhuǎn)。
在掌握執(zhí)筆方法之后,還要懂得運腕方法。正確的運腕方法應(yīng)該是“腕平掌豎”。掌能豎起,腕才能平;腕平,肘才能自然懸起。肘腕并起,腕才能夠靈活運用。小畫提腕,大畫懸肘。一般作畫只運臂、運肘、運腕,惟極精微處可以運指。這雖屬常識,但總關(guān)全局。初學(xué)者起手入門要有個高的標(biāo)準(zhǔn),否則一旦養(yǎng)成了壞習(xí)慣就難改了。
用筆的內(nèi)容包括“起筆”、“行筆”、“轉(zhuǎn)折”、“收筆”四個方面。
“起筆”是指筆畫的開端,“收筆”是指筆畫的結(jié)束,起筆和收筆是線條形成的關(guān)鍵。按照筆法要求,起筆要像書法楷書下筆那樣,做到“豎筆橫下、橫筆豎下”,“欲右先左、欲下先上”的筆意;收筆要“無垂不縮,無往不收”,即勾線至盡處,應(yīng)把筆收回,通常稱為回鋒。
筆的運行造成各種線的動勢,直接關(guān)系到線條的氣質(zhì)和繪畫的氣韻。因此,行筆的過程中是很講究波折的,通常稱“一波三折”。所謂“波”是指掌握用筆起伏的形成,“折”是指行筆運轉(zhuǎn)的方向變化。行筆中,要使筆鋒始終在筆線的中間,用力要均衡、沉著,有分量、壓得實,線條才不至于飄;行筆要自然流暢,灑脫自如,就要求在勾線時胸有成竹、一氣呵成,富有連貫性;行筆要富有節(jié)奏,富有彈性,筆畫有輕重、緩急、起伏、頓挫的變化?傊,行筆要做到“快而不飄,重而不板,慢而不滯,松而不浮”,以追求自然流暢、生動靈變、沉穩(wěn)有力的藝術(shù)效果。
當(dāng)代山水畫大師黃賓虹對中國畫的用筆,曾提出過這樣的主張:(宜圓、宜平、宜重、
宜留、宜變。)他闡明了中國畫用筆的本質(zhì)規(guī)律。
圓——是指圓筆中鋒勾線,(如折釵股)線條圓潤、有力、挺拔;
平——是指行筆平衡穩(wěn)健,(如錐畫沙),用力均勻,處處著力;
重——是指用筆厚重,如(高山墜石)要有力度,有分量;
留——就是要沉著用筆,(如屋漏痕)控制住線條的運行,不至于留不住而“滑下去”; 變——這里一個“變”字很重要,“變”是靈活變化、不拘成法之意,要根據(jù)描繪對象的各種因素而有所變化,去追求用筆的氣格、韻味。
用筆要講筆法。中國山水畫的筆法主要有中鋒、側(cè)鋒、逆鋒三種。由這三種運筆方法又變化出點、厾、皴、擦、拖等多種筆法。
中鋒用筆,是指執(zhí)筆端正,筆鋒基本上在筆線的中間。這種線飽滿、豐實、壯健,取其圓、厚、重,多用于表現(xiàn)結(jié)構(gòu)的主線。
側(cè)鋒用筆,是使筆桿傾斜,甚至橫臥,不但用筆鋒,有時候也用筆身乃至筆根接觸紙面,筆鋒常偏向線的一邊。這種用筆變化多,既同畫出線又可畫出面,具有表現(xiàn)力強、變化豐富生動的特點。
逆鋒用筆,是筆鋒在前逆向而行,與通常用筆方向相反,既了畫中鋒筆線,也可畫側(cè)鋒筆線。這種用筆由于筆鋒在推進中遇到阻力散開,就會產(chǎn)生變化較豐富的飛白效果。這種筆法比較滯澀、潑辣,多數(shù)是結(jié)合其他用筆運用的。以上三種筆法,在作山水畫過程中,經(jīng)常是綜合交替運用的。畫家必須根據(jù)內(nèi)容表現(xiàn)的需要,恰當(dāng)?shù)匕讯喾N筆鋒的運用結(jié)合起來,才富有表現(xiàn)力。
。ǘ┠ǎ耗ň褪怯媚募挤。清沈宗騫說:(用墨之妙,在于以墨隨筆),說明用墨與用筆是分不開的,墨法是通過筆法來完成的。用墨與用水的關(guān)系也很大,只有筆、墨、水三者的巧妙運用,才有“墨分五色”之說。即由于筆含的水墨多少不同,墨色可以呈現(xiàn)出從濃到淡五個層次——焦、干、濕、濃、淡。這是大體的劃分,實際運用起來,深淺的變化還會更豐富。墨的運用宜在單純中求復(fù)雜,在統(tǒng)一中求變化。一般以一種墨色為主,兼用其他,局部的變化不宜過大,大了就會“花”而“亂”失去整體感。
對用墨的要求:干墨不枯,須腴潤、不焦躁;濕墨不滑,不能渙漫、無筆力;濃墨不濁,不能呆滯,要筆跡分明;淡墨不薄,要有厚度,見骨力。
常用的墨法有以下幾種:
濃墨法——墨中摻水較少,色度較深,用以表現(xiàn)物象的陰暗面、凹陷處和近的景物用濃墨不可過量,過多容易板滯、不生動。所以用濃墨必須沉著洗練。
淡墨法——墨中摻水較多,色度較淺,用以表現(xiàn)物體的向光面、凸出處和遠(yuǎn)處的景。淡墨容易產(chǎn)生軟弱無神之弊,所以用淡墨要明凈無渣,要“淡不浮薄”。
蘸墨法——將干凈的濕筆筆尖蘸墨,使墨由筆尖向筆根自然滲開,形成由濃到淡的豐富色階。這種墨法豐富而自然,富于韻律。
破墨法——是指墨與墨重疊的方式,它是兩種色度不同的墨、不同水量的墨在尚未干時的重疊,滲化處既分明又模糊,具有一種豐富、渾厚、滋潤的美,墨韻隨之而生。常取方式有濃淡互破、枯潤互破、水墨互破等;形態(tài)上有點、線、皴、擦對面的破以及面對點、線、皴、擦的破。
積墨法——是指一種濕墨對一種干墨的重疊。通常是淡墨對濃墨的重疊,也有小面的濃墨對淡墨的重疊。積墨法在山水畫中一般用在表現(xiàn)渾厚、濃郁的地方以及某些對比與氣氛中的特殊效果,有時也藉以補救勾勒的敗筆。
潑墨法——是泛指大墨量、大面積、大筆頭的作品繪制方法。這種方法有一種自然感和力度,有很大的偶然性和隨意性,容易出現(xiàn)既在情理之中又有意料之外的效果。潑墨法之難在于形的概括,在于既不能混沌一片,又不能筆筆分明,要既分明又朦朧,適用于追求情趣、
感覺以及在造型上無需很嚴(yán)格的題材與物象。
焦墨法——是指以濃墨渴筆來描繪自然物象的表現(xiàn)方法。因筆中水分少,勾出線來有“毛”的感覺,另有一番效果。
此外還有宿墨法、膠墨法、沒骨法等等,但是不論采取哪一種或是混合運用的墨法,都要注意墨色濃淡干濕的變化以及墨自由滲透的特點。
美術(shù)教案 篇5
教學(xué)理念
隨著新課程改革的進一步深入,美術(shù)學(xué)科越來越需要學(xué)生積極參與、主動探究,審美藝術(shù)是個性鮮明、創(chuàng)造性品質(zhì)較高的活動,因而美術(shù)欣賞也相應(yīng)地要求欣賞者的個性化創(chuàng)造,在生動的直覺形象中體驗、感悟、共鳴,進而把握人生哲理、歷史真理和宇宙奧秘。
雕塑是美術(shù)藝術(shù)內(nèi)容之一,在生活中接觸的也比較多,也是很重要是一門藝術(shù)。對藝術(shù)是了解不能局限在某一個范圍內(nèi)、時間段里,而是要向各個層面、各個時間去了解。這樣能引起學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性,也能使學(xué)生更加熱愛生活。本課采用的是欣賞式教學(xué),通過對圖片的講解和分析,培養(yǎng)學(xué)生的審美意識和情趣。讓學(xué)生自己去發(fā)覺身邊美的事物,去感知它的內(nèi)涵。借用藝術(shù)的表現(xiàn)手法展示自己當(dāng)時的情感。
本課課內(nèi)講解為一課時,結(jié)合學(xué)校研究性課程的學(xué)習(xí),采用書本與現(xiàn)實生活、身邊的事物相結(jié)合的方法。
教學(xué)方案
《雕塑藝術(shù)》教案
課型:欣賞課
教學(xué)對象:高中二年級
教學(xué)目標(biāo):通過教學(xué),使學(xué)生了解雕塑藝術(shù)及其特點,提高對雕塑藝術(shù)的欣賞能力
教學(xué)重點:雕塑及其藝術(shù)特點
難點:雕塑藝術(shù)的特點
教具準(zhǔn)備:多媒體課件、有關(guān)兵馬俑的書籍和圖片
教學(xué)過程:
導(dǎo)引:
1、兩位同學(xué)上講臺擺一個他們自己認(rèn)為很酷的姿勢,在讓下面的同學(xué)討論一下兩位同學(xué)的姿勢如何?由此引入今天的課題。
2、問一下同學(xué)們平時見過哪些雕塑?給他們留下怎么樣的印象?能看出是用什么材料做的嗎?
一、導(dǎo)入新課:先出示繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)作品的圖片各一張。問美術(shù)分為哪幾類?再問一下同學(xué)們知道它們之間的區(qū)別嗎?由此引出雕塑念。
雕塑:可雕性、可塑性的材料,通過雕、塑、鑄、焊等手段制作反映社會生活,表達(dá)審美理想的三維實體的造型藝術(shù)。
二、雕塑的分類:
1)、按材料:石雕、木雕、竹雕、泥雕、金屬雕、冰雕、石膏像等
2)、按空間形制(形態(tài)):圓雕、浮雕、透雕
圓雕:不附著背景的完全立體的可從四面觀賞的一種雕塑。如《思想者》、《菊花仙子》
浮雕:在平面上雕出凸起的厚度,根據(jù)凸起的高度可分為淺浮雕和高浮雕
透雕:在浮雕的基礎(chǔ)上鏤空背景部分,有重視一面藝術(shù)效果的單面雕,也有雙面雕。如室內(nèi)的屏風(fēng)
3)、按功用和所放的位置:城市雕塑、園林雕塑、紀(jì)念性雕塑、室內(nèi)雕塑等
三、雕塑藝術(shù)的特點:
1、雕塑的形體:
雕塑作為三維空
間的實體,給予人的感受,首先來自它的形體。形體美是雕塑的形式美的靈魂。雕塑的形體,不僅要比例勻稱、結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn),更要通過形體展示形象的動勢、情緒與生命力。例如,
a、羅丹的《思想者》。羅丹是法國近代最著名的雕塑家,被稱為“近代雕塑之父”。他是舊時期(古典主義)的最后一位雕塑家,又是新時期(現(xiàn)代主義)最初一位雕刻家。這尊雕塑是羅丹為《地獄之門》中央的門楣而作的。雕塑的人物形態(tài)是彎腰屈膝,右手托著下顎,嘴咬著自己的粗手,陷入苦苦的思索之中。眉弓突起,雙眼深陷隱于暗影之中,咬肌凸起,全身肌肉緊張。強化了他的苦悶、深思。
B、摩爾的《斜臥像》。這是1957——1958年為巴黎的聯(lián)合國教科文組織大樓創(chuàng)作的雕像。這是一件抽象化的雕塑,描繪的是一位斜臥翹首遠(yuǎn)望的 女性。像這種表現(xiàn)性的雕像,強調(diào)主觀精神,審美理想。這樣的雕塑應(yīng)從內(nèi)在的意境去觀看,不能單看外表。
C、雕塑具有體量感,它直接影響著觀賞效果與主題的表達(dá)。例如,河南洛陽《盧舍那大佛》的體積之大和秦始皇陵兵馬俑的數(shù)量之多,都是構(gòu)成迫人氣勢和宏大氣魄的.重要因素,也是作品內(nèi)容的重要方面和表達(dá)主題的重要因素。
2、雕塑作品的象征性和寓意性
雕塑形象單純,難于作復(fù)雜的描繪所以作者利用其形體變化,體量和外輪廓造成雕塑的節(jié)奏韻律感,賦予象征性和寓意性。如法國馬約爾的《地中!贰K载S滿的女人體象征美麗富饒的地中海。馬約爾是一位善于刻畫女性美的藝術(shù)家,他從一個形象和姿態(tài)中顯露出內(nèi)心的情感,形體表達(dá)內(nèi)在精神。
3、注重作品的材質(zhì)和內(nèi)容的關(guān)系
材質(zhì)美和材質(zhì)與內(nèi)容的統(tǒng)一,便是雕塑藝術(shù)的重要特點!恩M》是一件因材施藝,構(gòu)思奇巧,造型成功的小石雕。作者琢磨得精細(xì)逼真,同時在印體石上留有粗糙的砸痕來保持石材原有的特點。這是利用材質(zhì)肌理對比和加工留痕,增強表現(xiàn)力和審美情趣。
霍去病墓的各種動物雕刻多是利用石材的原形稍加雕鑿,既使其具有生命,又保持了石質(zhì)的美感。
4、雕塑作品與環(huán)境的協(xié)調(diào)統(tǒng)一性
雕塑作品大多是為某一特定環(huán)境制作的,使作品作用與環(huán)境,并使環(huán)境成為作品的組成部分共生出新的景觀。愛得華的《美人魚》,是置于丹麥哥本哈根海濱公園中的巨石上。她倚坐在水邊礁石上,是礁石、海水、天光、倒影都成為作品內(nèi)涵不可缺少的部分。
美國的《紅色立方體》是紐約海上保險公司大廈前的雕塑。在林立的高樓大廈間,斜立的幾何體和幾何形樓群,形成了正與斜的對立統(tǒng)一關(guān)系,暗示了保險公司。強烈的紅色使它成為公共環(huán)境中的點睛之作。
美術(shù)教案 篇6
教材說明:本課教材中的蝸牛主要是用螺旋線畫出不同動態(tài)的蝸牛,并添畫環(huán)境。
教學(xué)目的:1.掌握蝸牛的基本形象特征,正確地畫出不同形態(tài)的蝸牛。
2.通過畫蝸牛,學(xué)生能掌握畫圓形動物的方法。
3.培養(yǎng)學(xué)生善于動腦和善于想象的能力。
教學(xué)重點:認(rèn)識圓形并用基本形畫蝸牛。
教學(xué)難點:畫出蝸牛的不同動態(tài)。
教具準(zhǔn)備:1.老師準(zhǔn)備:彩色粉筆、蝸牛動態(tài)變化分析圖一幅、蝸牛在潮濕的草地上活動畫一幅。
2.學(xué)生準(zhǔn)備:塑料水彩筆、美術(shù)課本、圖畫紙。
教學(xué)方法:講述法、演示法、練習(xí)法。
教學(xué)過程():1.導(dǎo)語:在夏天的雨季里,同學(xué)們都見到過蝸牛爬行的情景,看它那背著自己的“小屋”在草地上自由自在蠕動的姿態(tài),真惹人喜愛。那么大家想不想把它那可愛的樣子畫下來呢?這節(jié)課我們就一起來學(xué)習(xí)畫蝸牛。
2.板書課題:蝸牛
3.新授:
。1)講解怎樣畫蝸牛。
演示畫法(邊演示邊講解)。
畫法步驟(用彩色粉筆畫):
請同學(xué)們練習(xí)兩遍畫法。
。2)講解怎樣畫各種姿態(tài)的蝸牛。
師:蝸牛喜歡在潮濕的地方活動。它們有向前爬行的,有向后爬行的,有抬頭的,有低頭的等各種不同的姿態(tài)。這些神態(tài)各異的蝸牛,我們該如何去畫呢?
。ǔ鍪疚伵討B(tài)變化分析圖一幅)
抬頭的
向前爬的
向后爬的
低頭的
(教師設(shè)問,各種姿態(tài)的.蝸牛哪里在變動?)
(3)教師總結(jié)蝸牛動態(tài)畫法規(guī)律。
強調(diào):蝸牛不同動態(tài)的畫法主要是肉體的變化,圓殼不動,因此畫蝸牛先畫圓殼,再根據(jù)蝸牛的不同動態(tài)畫出肉體及觸角。
。4)啟發(fā)引導(dǎo)學(xué)生繪畫:
師:蝸牛喜歡在什么地方爬行?
師生共同討論:如何讓蝸牛自由自在地爬行。
。ǔ鍪痉懂:蝸牛在潮濕的草地上爬行。)
教師:請同學(xué)們看示范畫,畫面上的蝸牛是在干什么? 上:天空上有什么?(烏云)是什么顏色?
下:草地上有什么?(花草、蘑菇)是什么顏色?
4.課堂練習(xí)。教師:同學(xué)們,如果你是一只蝸牛,會喜歡什么樣的活動呢?
教師:如默默地爬行,與另一只蝸牛親熱地說話等。
教師:請兩名同學(xué)說出自己要畫的場面。
作業(yè)要求:在草地上畫出不同姿態(tài)的小蝸牛(最少五只)。
注意事項:①抓住蝸牛圓殼和肉體的畫法特點。
、谧⒁鈭A殼和肉體的比例關(guān)系。
③色彩要活潑鮮艷。
。ń處熝惨曋笇(dǎo),發(fā)現(xiàn)問題及時糾正。)
5.課外作業(yè):
在生活中觀察各種蝸牛的動態(tài)并寫生蝸牛。
6.板書設(shè)計
課題(板書)
演示畫蝸牛的步驟
蝸牛動態(tài)變化分析圖
美術(shù)教案 篇7
課時:2課時
教學(xué)目的:通過欣賞,學(xué)生了解我國唐代人物藝術(shù)特色,提高欣賞能力。啟發(fā)學(xué)生動手、動腦,增強立體造型能力,創(chuàng)造美的意識。
教學(xué)重點、難點:提高審美興趣,創(chuàng)造美意識,并感受線描美感。
課業(yè)類別:欣賞課
教具準(zhǔn)備:《搗練圖》圖片或幻燈片、工藝品若干種。
教學(xué)過程:
第一課時
一、組織教學(xué):穩(wěn)定學(xué)生情緒。
二、導(dǎo)入新課:
三、欣賞唐代名畫《搗練圖》
我國古代繪畫有很高成就,很多畫家為我們留下珍貴畫卷,唐代畫家張萱畫的《搗練圖》就是其中一幅。
1.解釋“搗練”。
2.《搗練圖》是長卷畫,也稱手卷。圖中描繪了唐代婦女勞動情景,幾個婦女在搗練、絡(luò)線、縫制和熨平。第一組描繪四個婦女用木杵在搗練,第二組兩個人坐地毯上絡(luò)線和縫制。第三組幾個婦女在把練熨平。整個勞動場面構(gòu)圖安排巧妙。三組人物有站有坐,高低不同,錯落有致,各組人物間互相呼應(yīng)。
3.教師引導(dǎo)學(xué)生觀察并展示畫卷并放映幻燈。
盛唐時期的工筆人物畫,有非常鮮明的特點:人物形象體態(tài)豐滿,面貌圓潤,用線造型,比例準(zhǔn)確,線描工筆流動而且勁挺。用色濃重艷麗,但雅而不俗。
4.介紹畫家張萱及對后世工筆重彩人物畫影響。
5.啟發(fā)學(xué)生描繪《搗練圖》的'情景
提問:畫中描繪幾組人物都做什么?按順序講出來。
6.小結(jié):用概括的語言談《搗練圖》這幅畫的特點,美感,學(xué)生受到啟發(fā),興趣很高。
美術(shù)教案 篇8
課時:2課時
教材分析:工具和材料是進行美術(shù)活動的重要條件,如何對一年級的學(xué)生進行這些引導(dǎo)是這一節(jié)課的難點。在課堂上我把它定位為美術(shù)課教學(xué)中的綜合 。
探索領(lǐng)域,目的是想結(jié)合兒童以往的(學(xué)前)繪畫經(jīng)驗,進行延伸由此引發(fā)全體孩子對學(xué)習(xí)美術(shù)的欲望。
教學(xué)目標(biāo):
1、熟悉和了解美術(shù)的表現(xiàn)形式,認(rèn)識美術(shù)與生活的密切關(guān)系,培養(yǎng)新的思維加深對美術(shù)的新認(rèn)識。
2、觀察和發(fā)現(xiàn)各種工具的使用方式,培養(yǎng)愛護學(xué)習(xí)用具的良好行為習(xí)慣。引發(fā)對各種工具和材料的聯(lián)想。
3、開闊視野,拓寬想象空間,激發(fā)探索未知領(lǐng)域的欲望,體驗探究的愉悅與成功感。
教學(xué)重點:觀察各種工具和材料使用方式,引發(fā)對工具和材料的聯(lián)想。
教學(xué)準(zhǔn)備:課件、有代表性的`美術(shù)作品、實物
教學(xué)過程:
一、組織教學(xué):按常規(guī)進行。
二、導(dǎo)入新課:
回顧學(xué)前繪畫經(jīng)驗引語:今天我們要在課堂上找朋友,這個朋友是誰,我先不告訴您們,上完課你們就知道了。請大家想一想下列的問題,小組討論,代表回答,要求回答時要完整。
1、你在畫畫的時候用過那些工具,請你向大家介紹一下,它叫什么名字?怎樣使用,能出示你的作品向大家展示嗎?
2、你見過那些繪畫工具,請你介紹一下,你在那里見到的?你認(rèn)為它們能用來干什么?
3、你最想擁有的美術(shù)用品有那些?為什么?
蠟筆小知識
1、是年幼兒童最常用的繪畫工具
2、同彩色鉛筆相比,蠟筆的色彩比較鮮艷、筆芯也稍軟,使用時不會因手在紙上摩擦而弄臟畫面。
3、蠟筆即可以用來畫線條,也可用于大面積的涂色。
油畫棒小知識
1小朋友最喜歡使用的工具,色彩鮮艷、濃烈2油畫棒比蠟筆要軟得多,而且因為是油性的,顏色之間容易混合,色彩的變化,層次都比較豐富。
彩色鉛筆小知識
1、最簡單的色彩畫工具,如同鉛筆一樣,比較適合年齡幼小的小朋友使用
2、色彩柔和,即可以用來涂顏色,但涂色的時候不能用力過大,因為它的筆芯是硬性的,會在紙上留下痕跡。
3、比較適合于畫輕柔、淡雅的畫面。
師小結(jié):在繪畫過程中,工具和材料是很重要的,它就象一個好助手能幫助你實現(xiàn)你的繪畫愿望。
三、引導(dǎo)觀察 思考 發(fā)現(xiàn)新的工具和材料課件展示:
1、 欣賞中國畫、書法作品。
2、欣賞油畫作品。
3、欣賞水粉、水彩畫作品。
4、欣賞版畫作品。
5、欣賞兒童畫作品。
師:欣賞了這些畫,大家能猜出這些畫是用什么工具和材料來完成的嗎? 生自由議論。
6、課件再次展示(結(jié)合作品進行展示),目的是讓學(xué)生感悟工具和材料的不同魅力,引發(fā)學(xué)生明白工具和材料的重要,以便今后在美術(shù)課的課前準(zhǔn)備能有所重視。大家現(xiàn)在可以猜出我們要找的朋友是誰了嗎?
7、怎樣愛護這些工具和材料。
課件:工具和材料使用小知識,進一步強調(diào)愛護工具、保護學(xué)習(xí)用品、正確使用學(xué)具的良好品質(zhì)。
四、評價,師指導(dǎo)學(xué)生正確使用回答問題。
1、你能認(rèn)識的美術(shù)工具和材料有( )種?
2、通過學(xué)習(xí)你又認(rèn)識了那些繪畫的小伙伴它的名字叫( )?
3、你能愛護和正確的使用工具和材料嗎?
五、課后觀察和思考
1、 收集和嘗試一種你沒有用過的美術(shù)工具和材料。
2、 到美術(shù)用品店去觀察文房四寶是什么?又發(fā)現(xiàn)了什么新的工具和材料。
美術(shù)教案 篇9
一、 教材分析:
通過教學(xué)讓學(xué)生了解兒童的面部特征,包括臉形,五官的特征。特別是在不同表情時的面部肌肉的外形變化,重點是了解各種表情時眉毛、眼部和嘴巴的變化。
二、 教學(xué)目標(biāo):
1、 了解兒童面部表情變化的一般規(guī)律,熟悉幾種變化要點。
2、 力圖用整體地觀察方法,用簡潔的線條概括人物的表情。
3、 培養(yǎng)學(xué)生對人物畫的興趣。
三、 教學(xué)重難點:
2、觀察五官特征。方法:自己照鏡子觀察----------同桌對視-----------分小組討論各種表情的五官特征---------交流評價-----------欣賞圖片加深感知。
3、 提出作業(yè)要求:要求臨摹,畫面構(gòu)圖安排得當(dāng);用線簡潔果斷,能概括表現(xiàn)人物表情;作畫順序得當(dāng):臉形--------發(fā)式---------五官,教師作過程性的.示范。
4、 學(xué)生作畫,教師巡視指導(dǎo),及時研究解決出現(xiàn)的問題。
5、 師生評價,總結(jié)。
課后反思:其一、發(fā)現(xiàn)不少一部分學(xué)生作畫的態(tài)度不夠認(rèn)真,沒有按照要求去畫,存在著亂畫的現(xiàn)象,我想應(yīng)該正確對待學(xué)生的這一情況加強引導(dǎo),先不必過于的指責(zé)。其二、構(gòu)圖上存在一定的問題,或許類似這樣的作業(yè)畫得太少。其三、很多學(xué)生課堂紀(jì)律不好,效率很差。交好完成作業(yè)的數(shù)量不多。(五年級的美術(shù)課大多存在這樣現(xiàn)象)
美術(shù)教案 篇10
斯瑪特創(chuàng)意兒童美術(shù)《有趣的點》
。ㄟm用于學(xué)校、少兒美術(shù)培訓(xùn)機構(gòu)、創(chuàng)意美術(shù)兒童班)
課題:點線面
課時:共4課時;第一課時;
2―3歲
教學(xué)目標(biāo):1、學(xué)習(xí)點、線、面的概念;
2、初步學(xué)習(xí)辨別紅、黃、藍(lán)色彩;
3、初步嘗試用肢體繪畫。
教學(xué)重點:1、深入淺出地解釋點,線和面的概念;
2、引導(dǎo)幼兒聯(lián)想常見的幾何物品,觀察實物;
3、引導(dǎo)幼兒完成簡單的幾何圖形。
材料:水粉(三原色),大白紙,點線面圖案,報紙,各種小積木。
教學(xué)過程:
一、初步認(rèn)識色彩
1、鼓勵幼兒用手指和顏色做朋友。教師先用手指蘸顏料印在紙上,引導(dǎo)幼兒模
仿印“點”。并認(rèn)識紅色
2、我們把所有的紅點連在一起(用筆把紅點連起來)看一條長長的紅線就出來
了,它可以無限延長。
3、老師在幼兒印好的'“點”上任意添加幾筆變成新的圖案,啟發(fā)幼兒興趣。
。ㄈ纾好x、螞蟻、汽車等圖案)
二、不同的點
1、出示報紙。(想想怎樣才能把它立起來?)在紙印上顏色 每人一張報紙,引導(dǎo)幼兒用力把它團起來。
2、把團好的紙團蘸上藍(lán)色,印在紙上。看看印出來后是什么樣子的?
3、我們再用不同形狀的積木試試。
4、老師在幼兒印好的顏色上,隨意添加幾筆變成新的圖案
。ㄑ劬Α⒒、大樹等)引發(fā)幼兒興趣。
三、欣賞點、線、面圖案
引導(dǎo)幼兒說出所看到的圖案。(小人、字母、輪船、飛機等)
鼓勵幼兒大膽的說出自己的想法。讓幼兒了解到其實美術(shù)很簡單用大小不同
的點,顏色不同的點都可以完成一幅畫。
四、有趣的點畫
1、畫出樹的輪廓,用不同形狀的積木來把“樹葉”填滿。鼓勵幼兒嘗試。
指導(dǎo)語:我們要像大師一樣一點點地畫
2、欣賞作品馬薩爾《弗里德里希的航船》
3、把畫中不同的點找出來,畫在紙上。數(shù)一數(shù)一共有幾種點。
作品介紹:馬薩爾法國畫家,喜歡用點來作畫。他的媽媽是個刺繡女工。也 許是因為從小看多了繡針跳上跳下的點,他也喜歡上了跳動的點。
斯瑪特創(chuàng)意兒童美術(shù)《淘氣的小珠子》
。ㄟm用于學(xué)校、少兒美術(shù)培訓(xùn)機構(gòu)、創(chuàng)意美術(shù)兒童班)
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