- 相關推薦
抒情中的抽象藝術
摘 要：以抽象畫應該具備以下兩種條件：
第一，繪畫從原實物中漸漸提取最基本造型元素。
第二，繪畫由形象、色彩、線條及空間等純粹繪畫元素所組成的獨立秩序與構成的“造形世界”而非現(xiàn)實的寫實世界。
抽象一詞原指“提取”、“提煉”、或“去除”等意。它泛指從眾多事物或經驗中抽取最基本的形象。繪畫是從原實物中漸漸提取最基本造型元素。因此，“抽象藝術”是指舍棄自然外貌的一種藝術。并且繪畫中不含任何“可辨識的形象”，康定斯基定其名為“無可名之形”。
若把“抽象”一詞廣義化解釋，所謂藝術都含有一定的“抽象性”，繪畫就是一種抽象作用。畫家“取其精華，棄其糟粕。”重現(xiàn)自然，把三次元的自然實物轉移到二次元的平面上，這一過程本身就是一種“抽象作用”。抽象藝術的表達是趨向更高層次的發(fā)展。
關鍵詞：抽象藝術；繪畫；提取
一、是描述還是抒情
據(jù)記載，歷史上第一幅抽象畫--1914年康定斯基油畫《構圖4號》。發(fā)現(xiàn)這第一幅抽象畫過程很戲劇，康定斯基原先創(chuàng)作的主題是在山野中廝殺的俄羅斯騎士，他向往常一樣先鋪上顏色然后出去休息，當他打算回頭再深入作畫時，他發(fā)現(xiàn)畫面上無與倫比的美，是形象和色彩固有特質與功能的美。
這時康定斯基得到了啟示：即當畫面的形象和色彩依附自然主題時，觀察者總是會從畫面上尋找他畫的目的是什么，而忽略了形象和色彩固有的特質與功能。若將形象與色彩從自然主題解放，則會發(fā)揮它的特質與功能。抽象畫是最能抒發(fā)作者主觀世界情感的一種方式。抽象畫最能體現(xiàn)作者主觀世界，也可以說抽象畫是抒情畫。
二、是創(chuàng)造還是反創(chuàng)造
抽象畫應該具備以下兩種條件：
第一，繪畫從原實物中漸漸提取最基本造型元素。
第二，繪畫由形象、色彩、線條及空間等純粹繪畫元素所組成的獨立秩序與構成的“造形世界”而非現(xiàn)實的寫實世界。
抽象一詞原指“提取”、“提煉”、或“去除”等意。它泛指從眾多事物或經驗中抽取最基本的形象。繪畫是從原實物中漸漸提取最基本造型元素。因此，“抽象藝術”是指舍棄自然外貌的一種藝術。并且繪畫中不含任何“可辨識的形象”，康定斯基定其名為“無可名之形”。
若把“抽象”一詞廣義化解釋，所謂藝術都含有一定的“抽象性”，繪畫就是一種抽象作用。畫家“取其精華，棄其糟粕。”重現(xiàn)自然，把三次元的自然實物轉移到二次元的平面上，這一過程本身就是一種“抽象作用”。抽象藝術的表達是趨向更高層次的發(fā)展。
狹義上的“抽象”是指：從大自然中提取，概括簡化成元素后再打亂重組，抒發(fā)作者主觀感受藝術創(chuàng)作。忽略了形象和色彩固有的特質與功能。若將形象與色彩從自然主題解放，則會發(fā)揮它的特質與功能。廣義上的“抽象”是指：一種繪畫風格，類似印象派，只是一種繪畫風格的帶名詞。
三、是形式還是反形式
作者認為抽象具有以下特征：
一、概括性；二、隱喻性
三、主觀性；四、重構性（或重創(chuàng)性）
抽象畫具有概括性，用最簡單的點線面基本元素，提煉出特征，概括出物體。因為它有概括性，所以抽象畫也含有隱喻性，暗自比喻一件事或者物體或者作者的思想感情。
當然，抽象畫還具有重構性（或重創(chuàng)性） 。把三次元的自然實物轉移到二次元的平面上，將概括提取的基本元素，重新構圖賦予色彩，重新創(chuàng)造一幅新的二次元繪畫。從而展現(xiàn)給觀者，達到作者與觀者之間的共鳴。
四、青銅器紋理屬不屬于抽象藝術
那么我們知道了抽象的特征，那我們思考這個問題。
這是一個長久爭論的問題。那么，我們一起來思考這個問題。首先從表現(xiàn)形式上來看，青銅器紋理是從自然物中提取如云紋，它具有抽象主義的概括性，隱喻性這種特征。
從表現(xiàn)作者內心程度來看，它沒有自由的表達作者主觀感受，而是一種大批量的，規(guī)則性、符號性產生裝飾效果，故青銅器原理不屬于嚴格意義上的抽象藝術。
從原因背景來看，我國商代屬于法制國家 ，制度嚴格，束縛了人民自由創(chuàng)作的人文文化。屬于為統(tǒng)治階級利用，主要是起到裝飾藝術的作用。
綜上所述，所以筆者認為青銅器紋理不屬于嚴格意義上的抽象藝術，因為它缺少主觀性和重構性這兩種特征。但是青銅器紋理從大自然中提取，它屬于古代中國抽象藝術趨勢，是一種大自然再現(xiàn)的裝飾藝術。這種裝飾藝術表現(xiàn)出我國的燦爛文化歷史文明，和中國勞動人民的智慧結晶。
五、是束縛還是反束縛
一提到抽象藝術，去多人的認為抽象就是反束縛。那么抽象主義是束縛還是反束縛呢？
我們不得不提到美國抽象表現(xiàn)主義藝術家波洛克。美國的抽象表現(xiàn)主義受到榮格原型心理學影響，也就是說強調人類文化和情感上的共性，即便是強調形式上的抽象表現(xiàn)主義。
波洛克創(chuàng)作繪畫方法上與別的畫家不同：他不用畫架，很少將畫布繃在畫框上。他作畫時，經常把畫緊繃在墻上，或鋪在硬地板上，波洛克圍著畫布四處走動，有時甚至站在畫布上繪畫。他作畫工具也不用一般畫家的畫架、調色板、畫筆等，取而代這比較喜歡用棍子、畫刀等工具進行繪畫創(chuàng)作。有時甚至將沙子、玻璃碎片其他雜質摻雜顏料里面，再將他們滴濺、潑灑，重新構圖二次創(chuàng)作在畫布上。波洛克有時甚至在他的腰上系上一端繩子，另一端固定一個位置。然后他已繩子一端為圓心，自己為半徑，在地上的畫布上任意潑灑。
參考文獻：
[1]Quoted in Francis Vio’ Connor，Jackson Pollock，Museum of Modern Art，New York.
[2] 邵亦楊.穿越后現(xiàn)代[M].北京大學出版社， 2012（10）.
【抒情中的抽象藝術】相關文章：
江大海:抽象藝術中的「鴻蒙意象」04-30
抽象及運動中的照片拍攝技巧07-31
如何從問題情境中抽象出數(shù)學本質04-29
化學學習中的抽象思維方法綜述04-29
哲學思維中的抽象思維和形象思維04-29
思維·意象·抽象04-29
生活中的藝術作文02-04
藝術中的真概念04-27
生活中溝通藝術04-29